中国画艺术价值构成 
 
艺术品的价值是多种价值的集合。艺术品的价值由内在价值和附加价值两方面构成,具体包括以下方面: 
 
文化价值 
 
艺术品从广义上来说属于创意产品。根据 UNCTAD(联合国贸易及发展会议)对创意产品的分类模式,艺术品属于创意产品中的艺术类—视觉艺术产品。
 
创意产品的价值之所以能够经得起时间空间的考验,很大程度上是由于它源于深厚的文化土壤,包含一定的文化要素,蕴含了一定的文化价值。
 
文化价值的含量越高,其价值增值的潜力越大。
 
由于艺术家是有思想的人群,在创作艺术品时很难跳脱出其文化背景,如就绘画艺术品来说,西方多是浓墨重彩的油画,而东方则以挥毫泼墨的山水见长。
 
因此文化是艺术品价值生成的基础。文化价值就是指艺术品所具有的能够满足一定文化需要的特殊性质或者能够反映一定文化形态的属性。如绘画艺术品的题材,作品反映的思想性和时代性等无不体现出文化价值。

范喜伦国家一级美术师作品乡情
范喜伦国家一级美术师作品《乡情》
 
审美价值 
 
艺术品价值的重要载体是其审美价值。艺术品的价值与其包含的美学属性息息相关。美学理论由来已久且影响深远,在历史研究中与文化艺术产品关系最为密切,是艺术品研究者认为最为重要的文化价值之一。
 
总体来看,审美价值主要由两方面决定,一方面是物理属性,另一方面是情感属性。
 
艺术品具象的物理属性的美和质感给消费者带来美好的感官体验,精神层面的情感属性,则是这种审美愉悦引发的精神共鸣,带来的身心焕然一新的体验。
 
绘画艺术品的审美属性常常包括作品的规格尺寸,保存完整程度,工艺的精细程度等方面。
 
艺术价值 
 
艺术价值与审美价值概念很相近,往往在评价艺术价值时也会考虑其审美价值。但波兰美学家英伽登却将其严格区分:认为艺术价值指的是存在于作品的精神内涵,而审美价值则是消费者面对创意产品进行审美活动中呈现出来的。因此,艺术价值在创意产品创作之初就存在着,是透过本质彰显出来的,而审美价值则是在欣赏中体味到的。从这个角度看,艺术价值高于审美价值,标志着这个产品的艺术造诣地位。如一幅画作的绘画功底,用色着墨,构图布局等都可用来衡量其艺术价值的大小。人们普遍青睐艺术价值高的作品。 
 
艺术风格,分析一件作品,首先研究作品与作者的一贯艺术风格是否相通,笔墨特征是否具备。每个作者都有自己的独有面貌,要品味其中的异同,作伪者虽在外形上能得形似,但各人功力、学养不同,精神物质就会出现差异,从而作判别的依据。从笔墨韵味上去把握,要多看原作,多比较。
 
艺术风格是鉴定古今书画的主要依据,它是由章法和结构,笔性和墨法等要素组成。虽然它不如笔墨、造型那么具体,但通过这些特征确立的风格则是一望可知。这种风格既指个人的风格,也指时代的风格。在总体上,把握具有普遍特征的作品,对那个时代的艺术活动的总面貌有一个概括的了解,从而八九不离十地分清每个时代的独有风格,进一步去考证那些不太出名的或流传作品较少的作者和作品。
 
纸缣和墨色,有些书画家习惯用某种特性纸来创作或在某一阶段也可能使用一种特殊的纸张,如张大千善用四川纸。特别是古代书画,纸绢的年份,包浆等,均可在一定程度上判断是否该作者该年代的作品。
 
书画创作用的宣纸、绫、绢,这类纸缣在每个时期都有它特定的工艺,如唐代的“澄心堂”纸,宋代的白麻纸,元代的粗绢,明代的板绫、花绫,清代帝皇用的宫廷纸以及“汪六吉”等等,都有它们的特征,如果前代作品用了后代的纸,必假无疑。纸绢和墨色经过一定时间的作用,会产生“包浆”,这也是辨别书画年份的一个标准。
 
款识、题跋,款识题跋的内容完整与否,年份是否确定可靠,也可作为判定该作品真伪程度的依据。常见的款识顺序为:作品名称,诗文,上款,创作年月,作者名号,年岁等。只题姓名、字号的穷穷款,一般的收藏者也喜买一些题有长款的作品,但也要注意作者的习惯,如明代的仇英,清代的任伯年,当代林风眠等人,一般不题诗文,只记年月、名号或加上款,很多作者早中晚年的款识也有不同,这些方面也需要加以注意。
 
印章与印面,锌版制作使仿刻印章不易走样而显得更为逼真,为书画鉴定增加了难度。对于当代书画,仅从印章上去识别是靠不住的。专做古旧书画的人常专门收集旧印泥加盖其上。此外,了解书画制假的地域,也是鉴别书画真伪之作的一种途径。
 
象征价值 
 
艺术品通常传递出一定的精神象征意义,影响了内在价值的感知。象征价值以凡勃伦的论述是指“炫耀性消费”,即消费者进行消费的目的不仅是为了获取艺术品的功能效应,也为了彰显自己的社会地位。Levy 在 1959 年明确指出所有的产品都具有一定的象征意义。在实践中,艺术家影响力最能体现出艺术品的象征价值。
 
市场上,人们喜欢追求名家大师的作品,拥有知名度高的名家画作无疑是自己身份和品味的体现。另外,是否为真品也是影响象征价值的重要因素,同样地两幅画,真品和赝品的价格千差万别,人民会因为拥有一副名家的真品而骄傲,但是临摹仿制品带来的炫耀性则大打折扣。 
 
历史价值 
 
一件艺术品价值还可能与它和历史的联系以及存在的时间相关,因此艺术品的历史性也是艺术品价值的重要影响因素。
 
艺术品的特殊性在于,一般商品如计算机、汽车等随着时间的推移,它们的价值递减,但艺术品却会随着时间的积累而呈现边际效用递增。
 
如 1992年,一件明朝嘉靖五彩鱼藻盖罐以 286 万美元(折合 2230 万港元)创下了当时中国瓷器拍
 
对艺术品历史价值的评价包括两个二级指标: 
 
① 创作年代:根据第一节对艺术品价值构成的分析,艺术品不同于普通商品,它的边际效用随着时间积累而递增,因此创作年代越久远,艺术品的保存难度越高,流传于世的数量也越少,艺术品的价值就越高。例如清代作品价格普遍高于民国和现代作品,明代高于清代,当代作品价格最低。
 
② 在艺术发展史上的作用:该指标衡量艺术品包含的学术价值的大小以及对后世艺术界的影响。如张大千自创的泼墨泼彩技法对后世中国画的发展有开创性意义。
 
社会认可度 
 
艺术品的著录、展览、市场炒作等属于社会对于艺术品的认可程度,因此采用社会认可度指标衡量艺术品附加价值的大小,其下尤可以分为五个二级指标: 
 
① 著录情况:艺术品的著录是对艺术品的文字或影像记载,经过权威机构著录,表明艺术品经得起时间检验,更具有收藏于投资价值。因此受到权威机构著录越多,则艺术品价值越大,得分越高。
 
② 参展情况:衡量艺术品参加国内外展览情况的指标,在重要展览中露面的艺术品会相应增加其附加价值,更容易引起投资者的投资兴趣。
 
③ 专家学者的评价:受到专业学者和评论家的评价越高,得分越大。
 
④ 收藏者知名度:收藏者的知名度体现出艺术品的来历和传承。
 
⑤ 媒体宣传情况:媒体宣传增加了艺术品的市场热度,更容易吸引投资者的眼球,媒体对艺术品的宣传次数越多,宣传媒体的影响力越大,则得分越高。